纸上生“明月”

月，是中国画家喜欢的传统题材之一，一轮明月，是现实之月，也是心中之月，熔铸了太多的情感，传达了太多的意蕴。

画家笔下的明月，在画中，更在心中。

石涛，画有多幅与月亮相关的绘画，而《唐人诗意图之三》，就是其中之一。

该画，是一幅演绎李白《静夜思》的图画，画面：幽谷之中，山脚之下，庭院一处，庭院为树木环绕，只是树木稀疏，遮挡不住瞭望的视野；庭院，面向幽谷，眼前苍苍茫茫；作三进，每进数间，最后一处房屋，门户大开，一人端坐于户内，揣手向远处瞭望，神态寂然，似有所思。

但画中并无月，月在何处？月在天上，月在心中。此时，心中有月，就好。画面，题李白《静夜思》一首，只是第一句，改成了“床头看月光”（也许是当时流行的一个版本），流淌的月光，承载的，是对故乡的一份绵邈的思念之情。

清人余集画有一幅《梅下赏月图》，画面：老梅一株，枝枝杈杈，主干生硬如冷铁，枝条瘦削、枯硬，似利剑，枝上梅蕾朵朵，疏疏，梅树似生长在河岸边，岸边有石，石探出岸，如在翘望；一人，站立岸边、梅下，宽袍长袖，正背着手，在梅树下赏月；那月，远在高天，虽遥远，但却见得其清明，真是一团银白，白得圆润、白得明净，白出一团纯净、白出一派圣洁。

高士与圆月之间，距离迢迢，但我们仿佛感到，这个“距离”，全被月光挤满了，月光，无处不在，无时不在，浩浩荡荡，绵绵延延。

高士，衣皱微卷，衣带微飘，似有山风吹焉，如此朗月之下，高士一人独自站立梅树之下，是人，更似仙，是李白那样，降落凡尘的仙。

整幅画面，意境开阔，视野苍茫，给人一种豁然开朗之感，又给人一种杳渺幽微之感，真是集阔达与幽微于一体，融圣洁、清明、高逸于一幅。

画月亮，最惊艳人之眼目的，还是清人恽南田的《五清图》。

“五清”，是指松、竹、梅、水、月。而恽南田的《五清图》，画面所呈现的正是此五种物象。画面最上部，一枝巨大的松枝，垂天而下，大枝之下，又叉出小枝数条，松枝上，松针蓬蓬，枝头，松球数枚，给人一种果实累累之感；画面中间，梅一枝，竹一枝，梅枝虬曲，节瘤块块，看得出是一株老梅，虽是老梅，枝上依旧花开朵朵，给人一种老而不衰的强烈生命感；竹一枝，枝叶繁茂，垂垂欲坠，仿佛有不胜之感；画面的最下端，就是丘石、流水，石两块，沙岸绵延，沙岸的润滑，很好地映衬出了流水的平顺和明亮；而在松枝和梅枝之间，就是那一颗大大的月亮，月亮真大，大而白，清光熠熠，灼人眼目，这是一颗怎样的圆月啊？真是饱满极了，真是圆润极了，真是明亮极了，感觉清辉普照，全天下都是美好的，都是妙不可言的。最为神奇的是，画家还让松枝的一部分，欲遮还羞地将小半块月亮遮住了，但并非全然遮蔽，而是疏疏间，故尔，就给人一种含蓄之美，给人一种疏落之美，给人一种朦胧之美，仿佛那月亮，“犹抱琵琶半遮面”，多情如女子。

这幅画，想表达的是一个“清”字，其好，也好在一个“清”，真是清澈到底了，清明到底了。

画月之画，最奇异的，莫过于八大山人的《瓜月图》。

《瓜月图》，画面构图，极其简单：一瓜一月，而已。瓜，似是南瓜，纹理道道，极是分明，如镌刻，看上去，虽不圆润，却极其浑实，仿佛一位历经沧桑的老者。最惊人的，是那月亮，一团圆月，竟然只是一个大大的“圆圈”，除了圈线是墨笔外，其他，纯然一白，此处，是真正抵达了“虚室生白”的境地，虽只是一圈，但凝目那大大的虚白，仿佛就感觉到，月亮的光辉正在肆意散射、泼洒，洁白的月光，普天而照，无处不在焉。

画面有题跋，其中一句是“照见饼子一面为圆”，可见，在画中，“月”即是“饼”，“饼”即是“月”，此处，月亮也有着“月饼”的寓意。由此也见得，此画，可能也是为中秋节而画的。

纸上生“明月”，画家笔下的明月，比现实中的明月，或许更有意蕴。