残荷之美

近段时间一直是低温多雨的天气，双休日难得太阳露出了久违的笑脸，于是兴冲冲地推出单车，斜背钓竿，风驰电掣地直奔郊外的荷塘，准备美美地享受一番野钓之乐。

也就一个多月的时间没有到来，此时的荷塘早已没有了"接天莲叶无穷碧"的葳蕤与"映日荷花别样红"的繁华。目之所及，偌大的水面一片静谧，只有那凋谢的荷叶与光秃的荷秆，佝偻着瘦弱的身子，浸洗在冰凉的水中，毫无生机，难觅盎然，不免让人的心头掠过一丝惆怅，生发一丝忧伤——— 毕竟荷花已不再绽放绚丽与芳华，毕竟荷叶已不再拥有翠绿与朝气。

然而我并非容易伤感的人，尤其像我这般热衷于野外的钓者，更是钟情这方已将钓位全部裸露在外的荷塘。选择性地打好几个鱼窝，余下的时间便是等待。趁着这个间隙，我倒背着双手，围着荷塘或远观，或伫望，或凝视，有时还蹲下还没有完全发福的身子，用手去感受一下那池水的温度，或者摘下几片已经卷曲的荷叶，将其像帽子一样顶在头上，想重新体验一回童年时的顽劣之趣。

说起童年，我也曾附庸风雅地学过涂鸦的，只不过那时所画的无非红花绿叶、飞禽走兽之类。眼前的荷塘只有黑白两色，从绘画的角度出发，肯定只适合于做水墨画了。水墨画有着自己明显的特征，讲究"气韵生动",强调"以形写神",注重"笔墨神韵",因此别看那肆意的泼墨或者寥寥的几笔，其实都蕴含着象外之象与意外之意，恰恰，妙就妙在这"似"与"不似"之间。

池塘里的荷叶，在生命蓬勃之时，几乎每枝都是相似的，那如盖的绿意，那娉婷的英姿，那卓然的风韵，让你在临风而飘的棹歌里，醉心于一片片翻阅江南的美丽。可在生命终结之际，它们却是个性彰显、仪态万千，有的黑褐干瘦，有的枯黄萎缩，有的低垂扭曲，表面上似乎没有任何美感可言。但是看官们请留意了，在平如镜面的池水里，每枝残荷都与它的倒影构成了一个美丽的几何图形，如果将这些图形有机地连缀起来，分明就是一幅浓淡相宜的水墨画轴呀，那抽象的线条，那素淡的色彩，那朦胧的意境，能将人深深地浸润其中并濡染为一体。

更为重要的是，经历了风霜磨砺的残荷看似寥落，实际上是在用生命的另一种方式，从容而淡定地对镜梳妆，倔强而孤傲地洗净铅华。那高高昂起的头颅，那挺得笔直的脊梁，那不离不弃的荷叶，仿佛在诉说着一种精神，一种坚持，一种尊严。故有诗赞曰："盈盈笑对池边客，洗尽铅华也显昂。"

一枝残荷如此，一个人的生命亦然。历经万千磨难，即便再怎么身处困境，再怎样意志消沉，也从不会一蹶不振，更不会委曲求全。面对凄风苦雨，面对前路坎坷，我们应像残荷那样"雨馀风际费禁持，除却亭亭别有姿",或者"为收嫩蕊寻余梦，重展娇姿潋滟妆",对未来充满灼灼的理想和无限的希望。

西方美学说："悲剧美就是把美撕碎了给人看。"残荷呈现的自然景象，是由夏入秋、由盛转衰的典型艺术形象，因此最具悲剧美的特质，人们从它败落残破的样子，完全可以联想到昔日"出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植"的高贵品质，从而对它的孤冷形象更加充满痛惜、哀惋、怜爱之情，甚至是崇高的敬意。所以无论是古代的徐渭、吕纪、八大山人，还是现当代的齐白石、张大千、李苦禅等，都对残荷情有独钟，他们从荷花的枯萎与荷叶的残败中，找到了另一种表达自然美与生活美的途径，在他们的笔下，无不揭示出这样的人生哲理：韶光流转，带走的只是生命装点的虚无；凤凰涅槃，灵魂的神韵永远都不会凋谢！

悠然地回到钓点，见鱼窝里已有零星的水泡泛起，我赶紧做好垂钓的一切准备。而就在兴奋地伸出钓竿的同时，我蓦然醒悟：这荷塘不就是宣纸，这钓竿不就是羊毫吗？是呀，此刻我也可以像那些丹青高手一样，在这偌大的水面上，画出残荷素雅的美、沉寂的美、婉约的美、高洁的美……不过最美的，还是钓竿上那活蹦乱跳的鱼儿，这才是《残荷图》中最灵动的画眼呀！